紅樓一舞，引人入夢。

　　兩年前，由江蘇省委宣傳部指導(dǎo)，江蘇文投集團策劃，江蘇大劇院出品的原創(chuàng)民族舞劇《紅樓夢》橫空出世，兩年來，舞劇《紅樓夢》所到之處場場爆滿，一票難求，成為中國演藝市場“現(xiàn)象級”頂流作品。

　　究竟是怎樣的“魔力”，讓一部《紅樓夢》在持續(xù)走紅兩年之后，依然能夠點燃觀眾的熱情?

　　2019年，江蘇大劇院一次內(nèi)部創(chuàng)作討論會正在熱火朝天地舉行。下一部作品演什么?意外的是，一群年輕人集體把票投給了《紅樓夢》。

　　決定創(chuàng)排舞劇《紅樓夢》，無疑是一次大膽的“冒險”。《紅樓夢》是中國古典文學(xué)史上的耀眼明珠，創(chuàng)作者要將這部內(nèi)蘊深邃、人物眾多、場景繁復(fù)的文學(xué)作品呈現(xiàn)于舞臺之上，這不僅需要勇氣，更需要實力。

　　“敢于吃螃蟹”的江蘇大劇院邀請來了黎星、李超兩位青年舞蹈家共同執(zhí)導(dǎo)，主演班底也都是清一色充滿青春活力的90后。既要尊重原著，又要融入當(dāng)代精神旨趣，這考驗著年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作智慧。黎星坦言，面對體量龐大的《紅樓夢》，最難的點在于“取舍”?！都t樓夢》人物眾多、關(guān)系復(fù)雜，用肢體語言來表現(xiàn)和提煉難度極大。黎星和聯(lián)合導(dǎo)演李超在反復(fù)閱讀原著的基礎(chǔ)上，發(fā)現(xiàn)了最能打動他們的“點”，便是十二位姑娘的命運。最終，他們決定從“金陵十二釵”入手，將作品核心鎖定在“青春”“情感”“生命”等關(guān)鍵詞上，用年輕且有創(chuàng)新的方式重新打開這部文學(xué)巨著。

　　黎星和李超將原著中的“名場面”改編成了十二個舞段，“入府”“幻境”“含酸”“省親”“游園”“葬花”“元宵”“丟玉”“沖喜”“團圓”“花葬”“歸彼大荒”，十二個舞段各自獨立又可串聯(lián)成篇。劇中還加入了很多別出心裁的設(shè)計，讓觀眾頗感驚喜的同時也很認同，比如重新演繹了太虛幻境、元春省親、劉姥姥進大觀園、黛玉葬花，還特別加入了“團圓”的尾聲——在繁華落盡后，“十二金釵”的身姿重現(xiàn)于舞臺。導(dǎo)演李超表示，在結(jié)尾處勾勒出團圓，是想送給《紅樓夢》里所有消逝的生命。

　　“這樣的劇我能刷一萬次!”“只有看了舞劇《紅樓夢》，才能明白什么是極致的東方美學(xué)?！薄斑@是傳統(tǒng)的《紅樓夢》，也是當(dāng)代年輕人心里的《紅樓夢》。”每場演出結(jié)束，無數(shù)觀眾同劇中的人物一同屏息、一起流淚，在社交平臺上留下了自己的觀劇感受。舞劇《紅樓夢》更成為了人們“奔赴一座城”的理由，不少外地觀眾拎著行李直接從機場、火車站趕到劇院，很多人已是二刷、三刷、四刷。

　　“這部劇能夠出圈火爆，收獲如此多的熱情和厚愛，背后反映的是當(dāng)代年輕人對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的由衷認同和熱愛，這也讓我們更有信心為將來的創(chuàng)作開拓廣闊空間。” 江蘇大劇院總經(jīng)理廖屹說。

　　“觀眾之所以在今天的數(shù)字時代走進劇場再品紅樓一夢，并不僅僅因為舞蹈中呈現(xiàn)的唯美視覺效果，舞劇《紅樓夢》借由經(jīng)典傳統(tǒng)文學(xué)所展現(xiàn)的藝術(shù)張力，喚醒了人們對于傳統(tǒng)文化的熱愛?！痹谌A東師范大學(xué)哲學(xué)系博士張紫嫣看來，舞劇《紅樓夢》吸收了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與古典舞蹈的獨特韻味，將中國美學(xué)的審美意境呈現(xiàn)在舞臺之上，彰顯了民族特色的同時，又創(chuàng)造性地賦予了原著全新的生命力。

　　“這是一次富有創(chuàng)造力的改編。”江蘇省戲劇家協(xié)會名譽主席汪人元感嘆，年輕的創(chuàng)作者對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進行了當(dāng)代化的闡釋，并且找到了精彩的呈現(xiàn)方式，有著令人驚喜的創(chuàng)造和獨特的表達，帶給了觀眾超出預(yù)期的審美愉悅。

　　盡管導(dǎo)演黎星曾說，在創(chuàng)作民族舞劇《紅樓夢》的過程中，他只是嘗試真誠地表達自己的理解與感受，未曾想到會得到這樣大的反響，但事實證明，這群年輕的創(chuàng)作者找到了一條走進《紅樓夢》的全新路徑，實現(xiàn)了經(jīng)典與當(dāng)代的對話，完成了當(dāng)下年輕人對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的致敬。