從西方油畫到東方墨韻，從栩栩如生的人物肖像到層林盡染的中國山水，一幅幅絨繡作品色彩豐富、形象飽滿、技藝精湛……9月27日，上海絨繡藝術(shù)大展在上海市群藝館拉開帷幕。

　　上海絨繡是在西方毛線繡花的基礎(chǔ)上結(jié)合了中國傳統(tǒng)刺繡技法發(fā)展而成的藝術(shù)門類，是以針為筆、以線作畫、以全棉網(wǎng)眼布為畫板的“東方油畫”。它最初流行于歐洲，后傳入上海，在海派文化的熏染中開始了長達百年的輝煌歷史。

　　1943年，上海絨繡藝術(shù)家劉佩珍開創(chuàng)了中國絨繡創(chuàng)作人像絨繡作品的先河。20世紀五六十年代上海絨繡的發(fā)展到達了頂峰，以高婉玉為代表的一批上海絨繡藝術(shù)家對絨繡進行了創(chuàng)新改革，創(chuàng)新后的針法能夠繡制體量更大、題材更為豐富的絨繡作品，不僅能夠繡制傳統(tǒng)油畫，還可以表現(xiàn)中國水墨畫作品，豐富了絨繡的藝術(shù)表現(xiàn)力。20世紀七八十年代，上海絨繡在形、神、色、光、工等諸方面都達到了較高的工藝水平，形成了獨特的海派藝術(shù)風格。上海絨繡因其高超的工藝水平，融貫中西的文化內(nèi)涵，以及對上海城市氣質(zhì)的獨特表達，于2011年被正式列入“第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目名錄”。

　　此次上海絨繡藝術(shù)大展，一樓展廳通過“源于歐洲的圖案藝術(shù)”“融匯中西的東方油畫”“絨繡藝術(shù)的先行者”溯源絨繡發(fā)展史。其中，有形象逼真、感染力強的“人物”版塊；色彩豐富、層次復雜又分明的“建筑風景”；色調(diào)鮮明，頗顯復色藝術(shù)效果的“動植物”；用冷暖對比、虛實相交的藝術(shù)手法，再現(xiàn)重大歷史事件、新聞事件及生活、勞動場景的“敘事題材”。二樓展廳介紹了當今上海市兩位國家級傳承人和七位上海市級傳承人的故事、藝術(shù)特點與作品，同時展示生活化的絨繡家居實用品及衍生品。除了圖片和裝置外，觀眾可以欣賞到53件絨繡精品，100余件絨繡文創(chuàng)產(chǎn)品。

　　上海絨繡的國家級代表性傳承人唐明敏領(lǐng)銜為人民大會堂制作了多幅巨幅絨繡畫。本次展覽中她最為人稱道的一幅作品是人物黑白肖像《梅蘭芳》，曾獲中國工藝美術(shù)“百花獎”金獎，梅蘭芳儒雅謙和、中有氣節(jié)，肖像眼角的細紋、眼里的神態(tài)、臉上的光和陰影、梳理得一絲不茍的黑發(fā)中夾雜著幾絲白發(fā)，需要不斷地琢磨、調(diào)整顏色才能達到最佳狀態(tài)，整幅畫刺繡8萬6千多針，細致刻畫人物形神，最終呈現(xiàn)形神相合的生命整體狀態(tài)。

　　唐明敏和市級傳承人王麗萍共同制作的《上海外灘夜景》則按彩色照片分色，手工染色近千余種色線，不斷運用劈線分股、排列組合、拼色捻線成無數(shù)復色線、全針和半針混合繡制等絨繡特殊藝術(shù)語言，用寒暖線色交接表現(xiàn)上海外灘紫紅炙熱的夜空。不同時代、不同風格的萬國建筑樓宇形體間的層次遠近，閃爍不息、虛實變幻的燈光和倒映著樓宇、波光閃動的江水，都生動地展現(xiàn)了上海這座國際化大都市光輝燦爛，生氣勃勃的景象。

　　另一位上海絨繡國家級代表性傳承人、恒源祥絨繡工作室首席絨繡工藝師李薔從事絨繡創(chuàng)作40余年，師承高婉玉、唐根娣等，親歷了海派絨繡從發(fā)展、鼎盛到衰落的諸多階段，深知這項技藝走到今日的不易。她的人物肖像尤為人稱道，作品大多為國際國內(nèi)博物館收藏。在本次送展的展品中有她用絨繡復制的名畫。

　　無數(shù)的佳作見證了上海絨繡群星閃耀的的輝煌時代。如今一幅絨繡制作需要花費的時間要長些了，因為這些做了多年的手工藝師們漸漸老了，精力已不如前。“沒有什么年輕人愿意來學，即便來學也容易半途而廢?！碧泼髅糁两裆形凑业絺魅?，“上手就要三年，不僅要恪守清貧，還要耐得住寂寞?！薄叭绻腥嗽敢鈦韺W，我愿意無償將畢生所學傳授給她(他)?！崩钏N帶著兩個徒弟，這是恒源祥為她招的畢業(yè)自上海工藝美術(shù)學院的兩位年輕人，“我暫時還不能離開，兩位學生還沒有完全接班，能幫他們做一點就做一點，不能讓絨繡這門技藝斷掉?！?/p>

　　傳承人們都積極支持此次展覽，認為展覽展示了絨繡技藝和歷史，留存絨繡記憶，“如果記憶都沒了，絨繡將徹底失傳”。據(jù)悉，上海絨繡藝術(shù)大展將持續(xù)展至12月4日。(王笈)