原標(biāo)題：舞劇《白蛇》“蛻變”煥新

　　周五將在上海大劇院首演

　　由國際芭蕾舞藝術(shù)家譚元元擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)的舞劇《白蛇》經(jīng)過兩年的精心打磨后，前天在蘇州獅山大劇院開啟預(yù)演。譚元元表示：“如果說19歲演《天鵝湖》，23歲演《吉賽爾》，35歲演《小美人魚》是我舞蹈生涯的三個重要節(jié)點，那么《白蛇》就是第四個。這是一段不斷進(jìn)化、創(chuàng)意閃耀的旅程，讓我們都遇見了更加理想狀態(tài)的自我?！?/p>

　　作為上海大劇院“東方舞臺美學(xué)”系列的創(chuàng)新之作，《白蛇》2.0版在保留原有架構(gòu)的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步提升傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合，為其走向國際舞臺做好準(zhǔn)備。上海大劇院總經(jīng)理張笑丁透露：“2月28日至3月2日，舞劇《白蛇》將在上海大劇院首演，并計劃于7月在美國紐約林肯藝術(shù)中心大衛(wèi)·寇克劇院舉行海外首演，讓世界看到東方舞臺美學(xué)意境和融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的中國故事。”

　　融匯古今 環(huán)環(huán)相扣

　　舞劇《白蛇》共分“夢蛇”“化蛇”兩幕，以驚蟄、谷雨、芒種、端午、中秋等節(jié)氣和佳節(jié)命名分幕場次，暗合角色命運起伏，賦予舞劇東方自然哲學(xué)的特質(zhì)。舞臺上，視覺與聽覺語匯無不融匯古今，環(huán)環(huán)相扣，以“東方舞臺美學(xué)”為核心，將中國傳統(tǒng)文化符號轉(zhuǎn)化為世界性藝術(shù)語言。

　　延續(xù)首輪演出對傳統(tǒng)故事的顛覆性解構(gòu)，導(dǎo)演周可、編劇羅周在舞劇《白蛇》2.0版中引發(fā)思考——曾經(jīng)困住白蛇的那座雷峰塔是不是真的倒掉了?它有沒有換成另外一種形式的存在?在舞劇《白蛇》中，白素貞通過一次次“斗法”在抉擇中成長。最后，她擁抱小青，如同擁抱了真我。

　　蘇州預(yù)演場，美國辛辛那提芭蕾舞團(tuán)首席演員劉思睿、瑞士洛桑貝嘉芭蕾舞團(tuán)主要演員孫佳勇搭檔出演“白素貞/妻子”與“許仙/丈夫”，北京舞蹈學(xué)院青年舞團(tuán)演員王念慈、蘇海陸，戲外伉儷演繹“小青”與“法海/心理醫(yī)生”。之后的上海站演出，“水月”組將與“巳意”組交替上場。遼寧芭蕾舞團(tuán)首席主演敖定雯、上海歌劇院舞劇團(tuán)首席演員譚一梅、上海歌劇院舞劇團(tuán)首席演員宋雨三位老卡司將再度合作，德國慕尼黑巴伐利亞國家芭蕾舞團(tuán)首席演員張晉浩也將回歸。

　　多元舞種 無界對話

　　舞蹈編排上，《白蛇》實現(xiàn)了跨舞種的無界對話，以芭蕾舞的克制優(yōu)雅展現(xiàn)“妻子/白素貞”與“丈夫/許仙”的社會規(guī)訓(xùn)，以古典舞的靈動流暢詮釋“小青”與“法海/心理醫(yī)生”的對抗。青年編舞家王培先說：“我希望在舞劇2.0版本中，能將多舞種‘食材’融合成一道佳肴，形成獨屬于《白蛇》的風(fēng)格特點和審美樣式?！?/p>

　　音樂是舞劇的靈魂。上海歌劇院院長許忠擔(dān)綱以“節(jié)氣”為靈感，將傳統(tǒng)民樂與西洋樂器、電子音效相結(jié)合，為作品注入了自然節(jié)律。風(fēng)格化的音樂烘托人物性格：心理醫(yī)生出場時，背景音樂隱含“嘀嗒嘀嗒”之聲，呼應(yīng)“催眠”情節(jié)；切換到法海身份，音樂則融以佛法音樂元素，增強觀眾對其身份的記憶點。他表示：“每一次創(chuàng)作都是全新的啟航，我們希望通過音樂烘托人物性格，同時讓觀眾感受到中西音樂融合的魅力?！?/p>

　　舞美設(shè)計由高廣健、蕭麗河和豐江舟組成的“夢之隊”操刀，以“大鐘”“方圓”等視覺符號呈現(xiàn)空間變換和角色內(nèi)心。蕭麗河總結(jié)道：“《白蛇》不斷修改，在迂回曲折中前進(jìn)，就像蛇的形態(tài)，一次次蛻變?！必S江舟則表示，他為《白蛇》做的多媒體是“收斂”風(fēng)格，以契合整體空間的審美。

　　此次蘇州預(yù)演是舞劇《白蛇》走向國際舞臺的重要一步。上海大劇院與蘇州高新文旅集團(tuán)的合作，不僅實現(xiàn)了劇目孵化、預(yù)演與首演的無縫銜接，也為滬蘇兩地的文化交流與合作提供了新的范例。