藝術(shù)家張恩利的大型回顧展“張恩利：表情”11月8日起在龍美術(shù)館(西岸館)舉行。展覽將持續(xù)至2024年1月14日。張恩利表示：“這次回顧展并不完全是關(guān)于自我藝術(shù)的回顧，也是社會(huì)和時(shí)代的回顧，我希望它像一面鏡子，讓每個(gè)人都能找到一種自己的感受?！?/p>

　　展覽從藝術(shù)家繪畫生涯中反復(fù)描繪的“線條”出發(fā)，以2023年最新創(chuàng)作的藍(lán)色抽象作品為結(jié)尾，展出的百余件作品涵蓋了張恩利1990年代至2000年代初以人物為主的肖像、2000年代至2010年代初日常之物的肖像，以及2010年代初至今創(chuàng)作的抽象肖像繪畫。 不同階段的創(chuàng)作反映了張恩利三十余年來對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的探索，無論是早期對(duì)城市人物的關(guān)注，還是最新的抽象肖像繪畫，都貫穿了張恩利對(duì)人、物和空間的持續(xù)性關(guān)注。

　　在這三十余年的線索中，觀眾可以回望張恩利最初開始畫油畫時(shí)，懷抱著要成為藝術(shù)家的愿望而創(chuàng)作的作品——《自畫像》(1987年)、《色紙擋住的燈光》(1990年)、《悲傷》(1992年)。據(jù)悉，這些作品因社會(huì)生活條件的限制，尺幅不大，但這個(gè)短暫的創(chuàng)作時(shí)期中的繪畫，有著鮮艷的色彩，紅色的背景上繪制了人物、靜物或抽象的物體等，讓人印象深刻，也暗示了張恩利繪畫創(chuàng)作至今始終貫穿的關(guān)注對(duì)象。

　　循著三十余年的線索，觀眾還將看到戀人、少女、屠夫等尋常人物的時(shí)代刻畫，或宴席、酒吧、舞池等場景描繪；看到容器、紙箱、桌椅、水槽、管子、皮球等日常物品的肖像，或花園、天空、樹等自然靜物的生命寫照；看到藝術(shù)家對(duì)家人和母親的深刻情感，或被抽象為線條的各式各樣的人物?！熬€條”成為這三十年線索的紐帶，通過其顏色、走向、粗細(xì)等形式指向了藝術(shù)家想要傳遞的“情緒”，以“肖像”闡述“表情”。

　　據(jù)了解，張恩利每個(gè)階段的作品都獨(dú)具其風(fēng)格，但創(chuàng)作的主題或技法上的改變并不突然，而是貫穿其創(chuàng)作風(fēng)格的自然轉(zhuǎn)變。當(dāng)觀者沉浸在張恩利不同系列的作品中時(shí)，便能察覺到作品之間內(nèi)在的聯(lián)系，即藝術(shù)家自始至終對(duì)生活、人文的關(guān)注和關(guān)懷，體會(huì)到張恩利為本次展覽所寫的——“萬物皆肖像”。