“用簡潔的言語，訴說原初本真的情感。遠離繁雜，復(fù)歸內(nèi)心的平和，回到精神的原鄉(xiāng)——我的故園。”這是藝術(shù)家陰澍雨在中國美術(shù)館開展的“故園——陰澍雨作品展”上的一段展覽自述。此次展覽是“文化傳承·丹青力量——中國藝術(shù)研究院中青年藝術(shù)家系列展”之一，展出了陰澍雨中國畫作品40余幅，透過藝術(shù)家質(zhì)樸動人的寫意花鳥作品，觀者不僅看到了天地自然的軌跡，而且似乎從中窺見了藝術(shù)家本真的生命追求。

　　作為70后藝術(shù)家的代表，陰澍雨先后畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院、中央美術(shù)學(xué)院，師從張立辰教授，獲得博士學(xué)位?，F(xiàn)為中國藝術(shù)研究院副研究員，《美術(shù)觀察》雜志欄目主持。多年來，陰澍雨一直以藝術(shù)創(chuàng)作為先導(dǎo)，理論研究與教學(xué)實踐互補共進。他堅守中國畫正脈，筆耕不輟，在寫意花鳥畫與當(dāng)代文化語境的結(jié)合上，做了大量探索實踐，其作品在傳統(tǒng)的根基上表達出新時代的意趣。同時，他還對明清花鳥畫寫意語言的演進進行深入研究與闡述，有了學(xué)術(shù)視野，又具備了藝術(shù)造型的認知，同時又深諳古人的傳統(tǒng)技法，陰澍雨對花鳥畫的“寫意”內(nèi)涵有著自己獨到的見解。

　　美術(shù)文化周刊：你如何理解作為一種創(chuàng)作狀態(tài)的“寫意”?

　　陰澍雨：創(chuàng)作狀態(tài)的“寫意”是自然靈性與自我情感的交融，又要通過書寫性的筆墨表現(xiàn)出來，通過作品來承載。我的理解為兩個方面：一為概括，一為表現(xiàn)。 “寫意”首先要概括客觀物象的物理特征，這種物理特征既包含了對象的自然屬性，也有外部環(huán)境所形成的朝夕雨露之態(tài)?；B畫“以花言志，借物抒情”，對自然花鳥的概括成為先決條件，它讓人的情感得以調(diào)動、寄寓。古人將“寫意”的狀態(tài)描述為“意到情適”，我的感受也是如此。自我的理想與情懷都在自然地流淌，如何在筆墨的塑造中表現(xiàn)內(nèi)心是“寫意”的要義。“齊物見心”是我理想的創(chuàng)作狀態(tài)。

　　美術(shù)文化周刊：你如何看待傳統(tǒng)形態(tài)的筆墨與章法范式?它們對你的藝術(shù)意味著什么?

　　陰澍雨：我始終認為如果沒有傳統(tǒng)筆墨與章法范式，就沒有寫意花鳥畫。因為范式的形成是經(jīng)歷了歷代藝術(shù)家的發(fā)展與創(chuàng)造之后形成的，但它不是僵死的，也在變化。比如說畫竹“以濃墨寫正葉，以淡墨寫反葉，自文與可始”這是范式，但畫竹法在后代的發(fā)展還會有新范式的產(chǎn)生，它會以已有范式為基礎(chǔ)。如果完全摒棄傳統(tǒng)范式很容易，新范式的創(chuàng)造要有前提，沒有限制的拓展沒有意義。當(dāng)然，如果不在中國畫這個范疇中討論，那就是另外的話題了。對于范式的學(xué)習(xí)很重要，教學(xué)中要更多地輔導(dǎo)學(xué)生了解掌握筆墨范式，創(chuàng)作中也要融通消化，精力允許的情況下，我也會做一些專題研究。

　　美術(shù)文化周刊：當(dāng)筆墨的日常書寫被鍵盤時代與虛擬媒介所替代，如何面對“寫意”的雅趣與詩性?

　　陰澍雨：對于詩性的表現(xiàn)在傳統(tǒng)花鳥畫中非常久遠，但過多地對于筆墨情趣的追求掩蓋了對意境的傳達。當(dāng)代語境中我們漸漸缺失了詩性精神，寫意創(chuàng)作中的“意”變得越來越單薄，所以詩文題跋很難起到點醒、深化畫面意趣的作用。就我而言，“寫意”的雅趣與詩性在我的生活中是精神寄托，是寄寓情感的方式。雖然我們的物質(zhì)世界讓當(dāng)代人迷失原初的本真，但是無法遮蔽人心中對于精神家園的歸宿感。今天的人們對于傳統(tǒng)筆墨的接受程度非常高，不需要專業(yè)訓(xùn)練與審美引導(dǎo)，好像是滲透到人骨子里的。所以我從不擔(dān)心傳統(tǒng)筆墨失去與當(dāng)下人的聯(lián)系，相反更為密切，因為這種關(guān)聯(lián)是內(nèi)心深處的，不是形式上的。

　　美術(shù)文化周刊：你如何看待“工”與“寫”的兩種風(fēng)格狀態(tài)?

　　陰澍雨：可以將“工”與“寫”看做是形式上的區(qū)別，其本質(zhì)并沒有固定的界限與差異。一般以筆致的粗細來劃分“工”與“寫”的范疇。但寫意畫要有嚴(yán)整、精到的一面，工筆畫要有書寫、表現(xiàn)的一面。我有一組作品名為《墨花工蟲集》，想以精細的筆法來描繪草蟲，但我想再工細的細節(jié)也要有點簇的筆意存在，而配景的墨花，則要在闊筆大寫中反映出精到的結(jié)構(gòu)關(guān)系。

　　美術(shù)文化周刊：中國畫的寫意性與書法的書寫性有何關(guān)聯(lián)?

　　陰澍雨：在我看來，寫意畫有幾方面遞進的深意。其一，寫意要表現(xiàn)對象的造型，這是先決條件，因為中國畫不是抽象繪畫，要精于描繪物象的自然特征;其二，寫意要具備藝術(shù)的形式規(guī)律，比如筆墨的枯濕濃淡，畫面結(jié)構(gòu)的開合呼應(yīng)等等;其三，寫意要產(chǎn)生意境與意趣，使作品有畫內(nèi)之境、畫外之趣;其四，寫意要表現(xiàn)藝術(shù)家的情感，要將人的內(nèi)心書寫出來。最后，寫意畫是人格力量與主觀性情的綜合呈現(xiàn)，藝術(shù)家的學(xué)識、修養(yǎng)、人格都歸融于筆墨。所以從以上幾個方面來分析，中國畫與書法只存在造型的差異，在形式規(guī)律、產(chǎn)生意境、表現(xiàn)情感、呈現(xiàn)人格學(xué)養(yǎng)等方面是共通、一致的。

　　美術(shù)文化周刊：你如何看待“寫意”在當(dāng)代畫壇的現(xiàn)狀及其未來?

　　陰澍雨：“寫意”在今天依然充滿活力，寫意畫的受眾群體非常大，從少年宮到老年大學(xué)，學(xué)寫意畫的人非常多。“寫意”在民間有粗糙、泛濫之勢，但在專業(yè)領(lǐng)域卻鮮有專于此門類的藝術(shù)家。這是目前的困境。要想解決寫意畫在當(dāng)下的發(fā)展問題，學(xué)院教學(xué)將起到非常重要的作用，因為寫意畫要通過年青一代藝術(shù)家傳承發(fā)展下去。由于寫意畫綜合性強，難度大、見效慢，幾年短期的學(xué)院教育很難見成效，所以很多年輕人選擇畫工筆。一定要扭轉(zhuǎn)這一局面，讓更多的年輕人知曉寫意畫的難度、高度，引導(dǎo)更多的年輕人潛心寫意之道。我想如果在學(xué)院層面做到了對于“寫意”的重視與提升，將來會有好的寫意作品出現(xiàn)在主流的全國美展上，雖然這并不是唯一標(biāo)準(zhǔn)。