記者 諸葛漪

  舞臺后墻落地窗打開，黃浦江微熱的風吹向觀眾。前昨兩天，上海昆劇團新古典主義昆劇《琵琶行》在1862時尚藝術(shù)中心上演。黃浦江的風，帶領(lǐng)觀眾重回“潯陽”江畔，重啟古調(diào)韻味。

  88句、616字，唐代大詩人白居易的七言敘事長詩《琵琶行》字字珠璣。2000年春天，劇作家王仁杰妙筆鋪陳，黃蜀芹執(zhí)導，上海昆劇團表演藝術(shù)家梁谷音挑梁《琵琶行》，在上海第一批市級文物保護單位“三山會館”古戲臺首演，90分鐘5場大戲的精彩佳作成為全國首例實景演出昆劇。首輪14場演出，座無虛席。

  時隔24年，上昆攜手導演鄭大圣，重探原作脈絡(luò)，以新古典主義的創(chuàng)作理念再度將《琵琶行》搬上昆曲舞臺，梁谷音指導，梅花獎得主沈昳麗、黎安分別飾演倩娘和白居易。

  鄭大圣記得24年前在三山會館看母親黃蜀芹執(zhí)導《琵琶行》的情形，“三山會館離黃浦江航道不遠，昆曲聲中，我偶爾能聽到過往船只的汽笛聲?！杜眯小吩诋斈晔欠浅４竽懙拈_創(chuàng)性演出。今天，我們想試試看還能做什么延伸。黃浦江完全不一樣了，像換了個世界。今天的《琵琶行》是與時代的互文和回應”。

  王仁杰編劇的《琵琶行》將原作88句長詩分成《潑酒》《商別》《相逢》《失明》《余音》五個部分，通過白居易和琵琶女兩次相逢的巧妙架構(gòu)去展現(xiàn)人生境遇的戲劇性變遷。此次《琵琶行》，鄭大圣在2000年版本的基礎(chǔ)上，重新組織敘事結(jié)構(gòu)，探索與當代人對話的“氣口”。他創(chuàng)新采用蒙太奇手法，利用閃回回溯往昔，引領(lǐng)觀眾穿梭于主角人生各階段的光影交錯中，體味生命的無常，詮釋“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”的感嘆。

  “時代在進步，觀眾在變化，昆曲在進步。”梁谷音說，新版《琵琶行》劇組沒有改動王仁杰的劇本，卻又做了大膽創(chuàng)新，使得全劇充滿詩情畫意。演出場地特意設(shè)置在充滿工業(yè)歷史痕跡的1862時尚藝術(shù)中心。由老船廠改建而成的劇場，江景時隱時現(xiàn)，透過后墻的落地窗，江船時而往來，為《琵琶行》鋪墊了天然的底幕。

  沈昳麗聲腔以五聲音階的南曲為主體，揭示倩娘凄美動人的內(nèi)心世界。黎安聲腔以七聲音階的北曲為主體，突出白居易悲愴凄涼的心態(tài)。一桌二椅，烘托琵琶女與白居易之間超越身份的情感共振。

  “24年前，我在《琵琶行》中跑龍?zhí)?，還是檢票員。今天，我仿佛回到24年前，前輩藝術(shù)家繼往開來的情懷，激勵我們這代人致敬經(jīng)典，接過前輩手中的接力棒，虔誠而專業(yè)地在每個時代用作品回答觀眾的期待。”上海市文聯(lián)專職副主席、上海市戲劇家協(xié)會主席、上海昆劇團團長谷好好說。