26日，在上海正好美術館開幕的“隱匿與在場——皋翱作品展”展出了中國藝術研究院青年藝術家皋翱近年來三個系列的26件(組)油畫作品。策展人、上海油雕院美術館館長傅軍解釋，以“隱匿與在場”為題，呈現(xiàn)“人的隱匿與物的在場”的特殊情境，具有冷靜與超然之感，一種緩緩滲透的力量，于不經(jīng)意間撥動觀看者的心弦。

　　出生于20世紀80年代的皋翱一路走來，都是專業(yè)優(yōu)秀的“別人家的娃”：2002年，他以專業(yè)第一名考入中央美術學院附中；2006年保送中央美術學院；2014年畢業(yè)于中央美術學院油畫系第四工作室，獲碩士學位。在油畫技術上，皋翱可謂典型的學院派，爐火純青。

　　此次展覽的作品，畫面表現(xiàn)對象有三種類型：一種是帶有反光功能的鏡面玻璃，呈現(xiàn)出濃郁的現(xiàn)代都市氣息，增加了畫面的空間維度之外，作品既含蓄、內斂，又復雜、神秘。一種類型是布簾，藝術家極為耐心細致地刻畫每一條褶子與折痕，用他自己的話來說，“窗簾間的縫隙，暗含著從里向外和從外向里的雙向試探”。布簾靜時如雕塑般穩(wěn)重，偶爾隨風擺動，又柔情萬種。第三種類型是場景，但無論劇場、會場、還是房間，都空無一人。這其實是一種心理空間，無人，勝似有人，無聲，勝似有聲。

　　80后藝術家是獨生子女一代，從小就生活在自我的世界里，沒有兄弟姐妹的陪伴，伴隨經(jīng)濟飛速發(fā)展，親戚間的人情交往日漸稀少，交流共處的時間并不充分。所以日常物事，在80后成長的過程中，某種程度上起到了陪伴的作用。他們將這些日常物品當作凝視和傾訴的對象，與之建立非一般情感，成為某種寄托，是一種擬人化的存在，既不仰視，也不俯視，而是平視。皋翱甚至把作品的標題都取得擬人化：《他們》畫的是遮陽傘，《竊竊私語》畫的是玻璃吊燈。

　　有點“社恐”的皋翱一直以來對“有人味兒”的物件都懷有一絲淡淡的卻又執(zhí)著的溺愛。“一個個座椅背后的地點，場景大多都能悉數(shù)回憶，有些陳舊不堪，有些破破爛爛，但都暗含著我當時對人對事物的情緒和感情，正面也好，負面也罷，看來都淪為懷舊?！?/p>

　　在色彩的使用上，皋翱幾乎舍棄了所有艷麗的飽和度高的色彩，主要以黑白灰來描繪物象，簡化了畫面的背景，將主體形象置于畫面的前景，使得靜物畫具有了肖像畫一般的品質?！八嫵隽诉@些平凡之物隱匿的高貴感?！备弟娬J為。這正是對平凡生活的最佳贊許。