電影《黃金時代》讓我想起了狄更斯在《雙城記》中所寫的那句著名話語：“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代!”那個時代究竟是好是壞，沒有經歷過的人無法妄下定論，但起碼，它在蕭紅的眼中是閃光的，美好的!蕭紅1936年寫給蕭軍的信中曾這樣寫道：“窗上灑滿著白月的當兒，我愿意關了燈，坐下來沉默一些時候，就在這沉默中，忽然象有警鐘似的來到我的心上：‘這不就是我的黃金時代嗎?此刻。’于是我摸著桌布，回身摸著藤椅的邊沿，而后把手舉到面前，模模糊糊的，但確認定這是自己的手，而后再看到那單細的窗欞上去。是的，自己就在日本。自由和舒適，平靜和安閑，經濟一點也不壓迫，這真是黃金時代，是在籠子過的。”這是令人唏噓也令人贊嘆的時代，這個時代中有蕭紅這位亂世才女的歌哭人生。

　　影片所呈現的上世紀20年代至40年代的中國，那時候海闊天空，風輕云淡，一大群年輕人從五湖四海而來，用文學理想燃燒自己的青春與熱情，自由追求著夢想和愛情。盡管世道紛亂，人在顛沛流離之中，但他們依然在現實的殘酷推搡中努力抗爭、奮發(fā)!蕭紅尤其是個特立獨行的女子，一路流亡，一路相遇：遇到愛人、摯友、師長……而今我們耳熟能詳的名字曾一個個以最鮮活、最真實的面目出現在她的生命中。魯迅、許廣平、胡風、梅志、丁玲、聶紺弩、蔣錫金、駱賓基、端木蕻良……他們中的不少位是中國文學史上的標桿和符號。但他們同時也是蕭紅人生中的配角，以自己不同的方式，成就了那個獨一無二的文學家蕭紅!

　　以蕭紅的生平作為電影題材，是很討巧的。這位女作家的人生短暫而不乏精彩的戲劇性，她個性鮮明，天賦才華，文字刻畫著“生的堅強，死的掙扎”(魯迅評《生死場》語)。她一生又飽嘗流離之苦，從異鄉(xiāng)到異鄉(xiāng)，于無盡的饑寒病苦中伏案疾書，為后人留下了寶貴的文學財富?！饵S金時代》對蕭紅人生的展現帶有一份敬意，所以展現得極為工整，沒有文藝夸張和演繹，既遵循了商業(yè)片的規(guī)律，也盡量發(fā)揮文藝片的優(yōu)勢。導演許鞍華甚至較為大膽地在影片中附加了點紀錄片的色彩———片中旁白沒有經過第三方的詮釋，而是直接引用文學家回憶錄中原汁原味的文字，純正地保留、還原出那個“黃金時代”的質感。

　　不少人詬病蕭紅的悲劇人生有著她自身不可推卸的責任，也有人覺得蕭紅雖有文學天賦，其情商則讓人汗顏：她小小年紀就被退學、被逼婚，然后便冒險地逃婚，任性地同居，又未婚先孕，屢屢懷著這個男人的孩子投向另一個男人的懷抱，有了孩子后也是非死即扔。似乎在人生頂頂要緊的幾個關鍵時刻，她都沒能做出最明智的選擇。像被未婚夫哄騙并懷孕;離開上海去日本休養(yǎng);離開蕭軍選擇端木……但我以為蕭紅的傳奇，或者說她的不可復制并不在于其生命的結局，而在于整個生命里悲欣交集的曲折過程。蕭紅也曾獲得過真正的愛情，她和蕭軍在一起時，兩人雖窘迫潦倒，但精神愉悅。兩人一起就著鹽吃黑面包，一起合著小說，一起去上海拜訪魯迅，并獲得提攜，二蕭合一，名動民國時期的文壇。這些都是蕭紅那“黃金時代”中的華彩片段!而蕭紅身上最動人也最可貴的特質，在電影中也表現得很直白。她是一個始終保持赤子之心的女人，正是這純凈的心靈成就了最為真實、率性的蕭紅。如她去魯迅家，面對人家“好久不見”的客套話，此女竟會坦誠到近乎愚蠢地問：“剛剛我不是來過了嗎?怎么會好久不見?就是上午我來的那次周先生忘記了，可是我也每天都來呀……怎么都忘記了嗎?”

　　許鞍華就是這樣從人性的角度重新審視這位才女的不凡人生。她總是被疾病、孤獨纏繞，時時承受著饑寒交迫的痛苦，國破家亡的悲愴，愛人變異的傷害，可她依然不懈地筆耕，用文字再現時代的苦難，女性的苦難，也是她自身的苦難。這種頑強的文學精神在任何時候都是值得欽敬和感佩的!在影片里，蕭紅也說：“我不能選擇怎么生怎么死，但我能選擇怎么愛怎么活，這就是我的黃金時代。”此話擲地有聲。從某種程度上來衡量的話，我們現代人并沒有如此生猛激蕩的勇氣，我們不如百年前的這個柔弱女子!

　　影片《黃金時代》稱不上完美，不過它拍得一心一意，誠心誠意!它讓今天和文學遠離的青年們從另一種形式了解了當年那個從東北農村走出來的偉大作家蕭紅;也通過特殊年代的女性遭際，了解了那個時代，那時代動人的文學、情感和人生……