■不可說

■如夢似幻

■煙云闌珊

■南山

■觀瀑

■大佛

■誰是幻影……

■釋迦摩尼佛

■獨知我心

■究竟涅盤

■遠在青山外

■如來

■雙葉紅于二月花

■回歸

■阿彌陀佛

欣賞王一卜的作品，虛幻之間，總能感受到小千世界、中千世界、大千世界的空間重迭。所謂語盡而意不盡，意盡而情不盡，大致便是如此。王一卜是蘇城的一名玉雕師，年紀不大，卻頗有建樹。

王一卜素愛佛像，在他看來，玉非常適合佛教題材的鐫刻，玉有“玉骨”，與禪意的低調(diào)含蓄、莊嚴、飄逸等種種精神氣質(zhì)相一致。其近來在玉雕上的表達，亦均與佛像有關(guān)。對于魏晉南北朝石窟造像以及宋元水墨的研習，使其語言特質(zhì)愈發(fā)明顯。其在如此雙軌并行的螺旋式上升中，一以貫之。

或粗糙，或細膩，或空靈，或威嚴，王一卜的佛像萬象百態(tài)，盡顯其中。其研究發(fā)現(xiàn)古代的佛像比較“粗糙”，卻有著純樸古拙之美，故而可以看到其作品沒有細致打磨的一面，線條棱角仍在，卻靈動自然，意蘊不減。大部分時候，王一卜的表達均是細致的，如其人一般，明朗的線條帶著幾分禪意，可見其功力之深厚。

將其定位為人文玉雕，恰為妥當。觀其人、其器、其空間，氣息高古空靈，意境郁勃澹宕。在王一卜看來，玉雕創(chuàng)作作為中國傳統(tǒng)文化的組成部分，有著悠久的歷史文化積淀，好的玉雕作品應當融入優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化，以人的內(nèi)心世界為關(guān)注點和落腳點，將飽滿的人文關(guān)懷注入到玉雕作品中，以期找尋到中國傳統(tǒng)文化與人們內(nèi)心世界的共鳴。故而，其簡、靜、空、逸的藝術(shù)風格也倍受青睞。

石濤有云：“書畫當隨時代”。繪畫和玉雕都是中國傳統(tǒng)文化中的精髓，離不開文人的氣性，彼此相通，同之，玉雕亦如此。而古語又云：“書無古意不足以接遠，書無新意不足以傳后。”故而若想使得玉雕在當下發(fā)展更好，就要將傳統(tǒng)“吃透”。

傳統(tǒng)在王一卜的作品中總是有跡可循。其在熟悉古典紋飾的基礎(chǔ)上，融匯了現(xiàn)代審美觀念，以重組、夸張等表現(xiàn)手法創(chuàng)作作品，使仿古件作品師古而不泥古，展現(xiàn)出全新的魅力。譬如借助披麻皴的水墨手法，勾勒云霞，完成整體意象；借助俏色，陰陽對比，空色一體，完成云蒸霞蔚的意向。

從“皺、漏、瘦、透”的太湖石中取得的靈感，再者受到西方當代雕塑理念的啟發(fā)，更有傳統(tǒng)文化、書法語言的注入，成就了獨一無二的《獨知我心》。至于《如夢似幻》《南山》《煙云闌珊》諸類作品均投射了一種哲學思考，一種可以引出無限遐思的藝術(shù)狀態(tài)。王一卜將匠心融入其中，而這份靈犀反之使其內(nèi)心格外充實。君子無故，玉不去身。玉乃通靈之物，得之，養(yǎng)之，愛之，信之。久而久之，玉因人而潤澤，人因玉而忠厚。人玉合一，相得益彰。

畫圖講究留白，玉雕則講究空間。繪畫和玉雕都是中國傳統(tǒng)文化中的精髓，離不開文人的氣性，彼此相通。王一卜在做出虛實調(diào)劑的同時，也吞吐空間，自成世界。

□大　沐

王一卜簡歷

1984年生于徐州，號一卜山人，畢業(yè)于蘇州工藝美院書畫專業(yè)，師從中國玉石雕刻大師葛洪，2012年成立個人工作室。現(xiàn)為蘇州市玉石雕刻行業(yè)協(xié)會理事，蘇州市玉石雕刻行業(yè)協(xié)會平江分會副會長。

2013年作品《慈》獲天工獎銀獎；2013年作品《笑·容》獲子岡杯金獎；2014年作品《浮沉》獲子岡杯金獎；2014年作品《梵境》《淳和》獲中國工藝美術(shù)百花獎金獎、銀獎；2015年作品《齊步,走》獲子岡杯金獎、天工獎最佳創(chuàng)意獎；2016年作品《誰是幻影……》獲子岡杯金獎，2016年作品《如來》獲天工獎金獎。