1907年，巴勃羅·畢加索與喬治·布拉克在法國(guó)創(chuàng)立立體派風(fēng)格，靜物創(chuàng)作成為兩位大師鐘愛(ài)的繪畫(huà)主題。畢加索于1925年創(chuàng)作油畫(huà)《含古代頭像的靜物》，布拉克則在1919年創(chuàng)作《吉他與水果盤》。一個(gè)世紀(jì)后，這兩幅立體派風(fēng)格的不朽之作首次來(lái)到黃浦江畔，上海觀眾可近距離觀賞。
昨天，位于徐匯濱江的西岸美術(shù)館與法國(guó)蓬皮杜中心五年展陳合作的第二個(gè)常設(shè)大展“萬(wàn)物的聲音”開(kāi)幕。來(lái)自蓬皮杜中心的160余件館藏力作大部分均為首次在滬展出，帶領(lǐng)觀眾以“物”為媒，觸碰20世紀(jì)以來(lái)世界現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。
集結(jié)領(lǐng)軍人物作品
“萬(wàn)物的聲音”共分18個(gè)章節(jié)，帶領(lǐng)觀眾深入了解20世紀(jì)初至全球化背景下，藝術(shù)先鋒運(yùn)動(dòng)的腹地。展出作品涵蓋立體主義先驅(qū)、達(dá)達(dá)主義與超現(xiàn)實(shí)主義先鋒人物以及當(dāng)代觀念藝術(shù)的前衛(wèi)代表，喬治·布拉克、巴勃羅·畢加索、費(fèi)爾南·萊熱、馬塞爾·杜尚、曼·雷、讓·丁格利、塔蒂亞娜·特羅維、梁慧圭等藝術(shù)大師和現(xiàn)代知名藝術(shù)家的重要作品，均按時(shí)間順序鋪陳于展廳空間內(nèi)。
展覽導(dǎo)覽穆青介紹，多元、罕見(jiàn)、連貫性和相關(guān)性，是此次常設(shè)展的四大亮點(diǎn)。在表現(xiàn)形式上，“萬(wàn)物的聲音”呈現(xiàn)了來(lái)自畫(huà)家、作家、雕塑家、導(dǎo)演、攝影師、設(shè)計(jì)師、建筑師等不同領(lǐng)域藝術(shù)家們依托豐富媒介所創(chuàng)作的作品，展現(xiàn)藝術(shù)品和藝術(shù)流派的多元性。
本次常設(shè)展主要分兩個(gè)部分。前半部分呈現(xiàn)屬于先鋒藝術(shù)家們的世界，以杜尚創(chuàng)造的“現(xiàn)成品藝術(shù)”為代表，讓前來(lái)觀展的人們感知藝術(shù)家如何用創(chuàng)意推翻一切“舊程式”；后半部分則透過(guò)波普藝術(shù)、新現(xiàn)實(shí)主義和激浪派運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)家視野，展現(xiàn)消費(fèi)主義盛行下，“物品”在藝術(shù)中扮演的角色。
作為展覽最重磅的組成部分，達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義這兩大對(duì)世界藝術(shù)史產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響的流派，都發(fā)軔和成長(zhǎng)于百年前的今天。“萬(wàn)物的聲音”前所未有地集結(jié)了兩大流派的領(lǐng)軍人物作品。
在西岸美術(shù)館首個(gè)常設(shè)展“時(shí)間的形態(tài)”中，蓬皮杜中心曾選取杜尚于1913年創(chuàng)造的首件“現(xiàn)成品”藝術(shù)《自行車輪》來(lái)到上海展出。此次常設(shè)展“萬(wàn)物的聲音”中，觀眾將看到杜尚于1917年創(chuàng)作的另一件“現(xiàn)成品”藝術(shù)代表作《帽架》，進(jìn)一步理解杜尚從日常消費(fèi)品的角度對(duì)藝術(shù)價(jià)值和藝術(shù)姿態(tài)提出的質(zhì)疑。
培育青少年人文素養(yǎng)
今夏，上海的藝術(shù)展覽市場(chǎng)尤為火爆。浦東美術(shù)館7月8日開(kāi)館后，預(yù)約量迅速排至近1個(gè)月后，其與英國(guó)泰特美術(shù)館的合作尤為吸睛。更早之前，一江之隔的西岸美術(shù)館就與法國(guó)蓬皮杜中心歷經(jīng)4年磨合探索，2019年開(kāi)館后首次在國(guó)內(nèi)推出展陳合作“常設(shè)展”。在每一個(gè)長(zhǎng)達(dá)一年半的展覽周期內(nèi)，全面系統(tǒng)性梳理20世紀(jì)以來(lái)世界現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。
注重脈絡(luò)梳理，從而引導(dǎo)公眾對(duì)世界藝術(shù)某一階段，乃至世界歷史某一周期產(chǎn)生興趣，進(jìn)而深入了解，是“常設(shè)展”這一形式誕生的一大初衷。以“萬(wàn)物的聲音”為例，展廳中由費(fèi)爾南·萊熱創(chuàng)作于1927年的《手和帽子的構(gòu)成》吸引不少觀眾駐足。這幅大尺寸油畫(huà)是“純粹主義”的代表作，該流派緣起于第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，由阿梅德·奧占芳和勒·柯布西耶在1918年—1925年間創(chuàng)立。純粹主義反對(duì)立體主義和未來(lái)主義的過(guò)度解構(gòu)裝飾，目標(biāo)是將具象物品和幾何元素糅合進(jìn)無(wú)裝飾、標(biāo)準(zhǔn)化的日常事物中，同時(shí)表露出對(duì)古希臘羅馬藝術(shù)和現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的贊美。
展覽期間，西岸美術(shù)館還將繼續(xù)關(guān)注青少年群體的人文素養(yǎng)培育，通過(guò)館校合作、學(xué)術(shù)講座、“肢體表演”和工作坊等形式，讓公眾參與藝術(shù)的發(fā)生與實(shí)踐，使西岸美術(shù)館逐漸成為一個(gè)開(kāi)放度高、富有溫度的跨學(xué)科文化中心和市民眼中理想的“第三空間”。(記者 舒抒)
