記者 吳桐 諸葛漪

  日前，“90后”觀眾夏曄在上海大劇院觀看了上海歌劇院原創(chuàng)民族歌劇《義勇軍進(jìn)行曲》首演，動(dòng)人的旋律和變化無窮的舞臺(tái)令他心潮澎湃。“從獨(dú)唱、重唱到合唱，旋律聲聲入耳，舞臺(tái)幾乎每隔幾分鐘就有變化，讓人應(yīng)接不暇。最重要的是，感受到了那群‘風(fēng)云時(shí)代’的‘風(fēng)云兒女’巖漿一般噴發(fā)的才華與信仰。”從一首歌到一部民族歌劇，紅色基因激蕩出新的活力，在年輕觀眾群中產(chǎn)生回響。

  歷史從未走遠(yuǎn)，紅色文化是上一代人的記憶，也要成為這一代人和下一代人的記憶?；赝?023年上海舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作，始終有一抹亮眼的紅色。民族歌劇《義勇軍進(jìn)行曲》、中篇評(píng)彈《千里江山圖》、淮劇《火種》、兒童劇《雪夜前行》等原創(chuàng)作品，不斷挖掘和傳承紅色文脈，創(chuàng)建紅色文化IP（文化知產(chǎn)），打造文化自信自強(qiáng)的上海樣本。

  從舞臺(tái)到銀幕，從小說到戲劇

  在黨的誕生地上海，賡續(xù)紅色血脈是文藝工作者的使命。近年來，上海文藝工作者集中力量，接力打造了不少“出圈”的紅色文化IP，讓其中承載的愛國主義精神、英雄主義情懷、理想主義氣質(zhì)呈現(xiàn)出穿越時(shí)空的力量?！队啦幌诺碾姴ā肪褪且粋€(gè)成功案例。

  12月13日至17日，上海歌舞團(tuán)《永不消逝的電波》在國家大劇院上演，再度引發(fā)觀演熱潮。自2018年12月登臺(tái)以來，這部紅色題材原創(chuàng)舞劇已累計(jì)演出近600場，足跡遍布全國各地，持續(xù)不斷吸引年輕觀眾走進(jìn)劇場“二刷”“三刷”。

  今年，《永不消逝的電波》有個(gè)新動(dòng)作：舞劇紀(jì)實(shí)電影《永不消逝的電波》在上海拍攝完成，探索劇場與影院“雙向互哺”模式。1958年，孫道臨主演的電影《永不消逝的電波》成為中國電影史上的經(jīng)典，如今，從電影到舞劇，再到電影的IP開發(fā)，進(jìn)一步激發(fā)“紅色電波”的生命力和穿透力。

  上海歌舞團(tuán)團(tuán)長王延說：“駐演和巡演近600場，舞劇《永不消逝的電波》成為代表上海出品的現(xiàn)象級(jí)作品。舞劇電影是新時(shí)代舞蹈文藝作品創(chuàng)新突破的一次嘗試，將舞蹈藝術(shù)與電影鏡頭的魅力相結(jié)合，守正創(chuàng)新，積極拓展‘電波’舞劇IP豐富的可能性，傳播上海紅色文化，譜寫時(shí)代華章。希望更多觀眾通過電影了解上海紅色文化，回到劇場感受現(xiàn)場演出的魅力。”

  拍電影的過程，對(duì)上海歌舞團(tuán)副團(tuán)長、榮典首席演員朱潔靜來說，如同一次充電。從微表情開始，她學(xué)習(xí)如何在鏡頭面前展現(xiàn)人物情緒，對(duì)“蘭芬”這個(gè)角色有了更深入的理解。“舞蹈是遺憾的藝術(shù)，而這次，終于可以把‘最好的一遍’通過電影的方式留存。但這不是對(duì)舞劇的照搬和還原，而是用電影的語言進(jìn)行一次新的創(chuàng)作，一次向未知領(lǐng)域的探索。”

  紅色文藝作品不僅會(huì)“破圈”，更會(huì)成為現(xiàn)象級(jí)熱點(diǎn)。由作家孫甘露創(chuàng)作的茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品《千里江山圖》今年就成了文藝市場的熱點(diǎn)IP。小說將革命、諜戰(zhàn)、理想、情感等元素巧妙融合，情節(jié)一氣呵成，再現(xiàn)上世紀(jì)30年代風(fēng)云激蕩的上海。由《千里江山圖》IP改編的其他藝術(shù)形式的作品不斷生長出來。

  11月29日，中篇評(píng)彈《千里江山圖》在天蟾逸夫舞臺(tái)首演。帶著一本《千里江山圖》登場的上海曲藝家協(xié)會(huì)主席、評(píng)話名家吳新伯，用評(píng)話串聯(lián)起“諜戰(zhàn)劇”錯(cuò)綜復(fù)雜的情節(jié)。為了引導(dǎo)觀眾走進(jìn)“小說時(shí)空”，講述人與陳千里進(jìn)行一場靈魂對(duì)話，讓觀眾更直觀地感受到焦灼亂世中，一群無名英雄是如何躬身入局，以鮮血和生命繪就“千里江山圖”。

  除了評(píng)彈，其他藝術(shù)形式的《千里江山圖》陸續(xù)獲得反響：截至11月底，同名廣播劇在喜馬拉雅站內(nèi)累計(jì)曝光量達(dá)7350萬，播放量突破279.2萬；上海話劇藝術(shù)中心制作出品話劇《千里江山圖》明年3月23日至4月7日首演；正在籌備中的同名電視劇也備受期待。不同藝術(shù)形式的演繹正賦予《千里江山圖》新的生命力，讓這個(gè)誕生在上海的紅色文化IP輻射出更大的影響力。

  創(chuàng)新藝術(shù)表達(dá)，與年輕人對(duì)話

  看完原創(chuàng)民族歌劇《義勇軍進(jìn)行曲》，許多觀眾對(duì)舞臺(tái)創(chuàng)新表達(dá)津津樂道：整個(gè)舞臺(tái)猶如一個(gè)巨大的片場，舞美利用大量軌道移動(dòng)舞臺(tái)，用電影蒙太奇的手法實(shí)現(xiàn)快速換景。以田漢、聶耳、夏衍、司徒慧敏、許幸之等進(jìn)步青年為代表的左翼文藝工作者出現(xiàn)在舞臺(tái)上，他們“以筆為刀槍”，展開一個(gè)“風(fēng)云時(shí)代”。

  民族歌劇《義勇軍進(jìn)行曲》文學(xué)顧問吳海勇說，“正所謂‘少年強(qiáng)則國強(qiáng)’，國歌背后這群優(yōu)秀的青年楷模，足以成為后人汲取的精神力量，激勵(lì)新時(shí)代的青年‘起來’‘前進(jìn)’。”

  通過一部作品，讓今天的年輕人與百年前這群“風(fēng)云兒女”對(duì)話，是上海歌劇院院長許忠的愿望。“未來，我們還要繼續(xù)高唱這首歌，不斷觸發(fā)愛國熱情與民族自豪感。”

  “點(diǎn)燃一盞燈，照亮夜行人。”兩個(gè)月前，上海淮劇團(tuán)原創(chuàng)淮劇《火種》在上海東方藝術(shù)中心首演。演員們帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)那段發(fā)生在上海的“點(diǎn)燃革命火種”的工人起義運(yùn)動(dòng)史?！痘鸱N》以1926年至1927年間發(fā)生在上海的三次工人武裝起義為題材，講述底層產(chǎn)業(yè)工人的故事。

  在《火種》一遍遍的排練中，導(dǎo)演何藝光反復(fù)向演員們強(qiáng)調(diào)：“‘相信’很重要。要知道，在那個(gè)年代，那些探索中國革命道路的先輩們，他們的言談舉止和自身散發(fā)出來的浩然正氣真真實(shí)實(shí)就是這樣的。”

  《火種》還創(chuàng)新推出同名主題歌MV，創(chuàng)作拍攝團(tuán)隊(duì)結(jié)合劇目文本及曲目風(fēng)格，實(shí)地瞻仰上海紅色基地，錄制采集紅色素材，與演唱鏡頭相融合，使MV更具史詩感與渲染力，通過聲像結(jié)合的多元運(yùn)用傳遞出劇目所要表現(xiàn)的“點(diǎn)燃革命精神之火種，弘揚(yáng)革命精神之偉大”的無窮力量。

  中國福利會(huì)兒童藝術(shù)劇院原創(chuàng)兒童劇《雪夜前行》也在今年首演，該劇以“龍華二十四烈士”中年齡最小的英雄歐陽立安為主人公，他犧牲時(shí)年僅17歲。首輪6場演出，觀眾人數(shù)超過2000人次。舞臺(tái)上白雪如飛絮，浮華洋樓的背后是破敗的棚戶區(qū)，活潑的表演樣式擊中觀眾的笑點(diǎn)、淚點(diǎn)，讓舞臺(tái)上一批有血有肉的革命小志士走進(jìn)孩子們的內(nèi)心。

  肩負(fù)使命，上海文藝工作者用一部部新作力作傳承和弘揚(yáng)紅色文化，壯大主流價(jià)值。這些作品發(fā)揮不同藝術(shù)門類的優(yōu)勢(shì)，激發(fā)創(chuàng)新創(chuàng)造活力，追求社會(huì)效益和市場效益的雙贏，讓紅色文化深入人心。